«Ο μαγεμένος βοσκός» του Σπυρίδωνος Περεσιάδη - 30 & 31 Αυγούστου στο Αρχαίο Θέατρο Πυθαγορείου

Το δραματικό ειδύλλιο του Σπυρίδωνος Περεσιάδη ζωντανεύει μέσα από μια σύγχρονη, λυρική ανάγνωση που αντλεί έμπνευση από τη μνήμη και την προφορική παράδοση. Η bijoux de kant παρουσιάζει το Μαγεμένο βοσκό του Σπυρίδωνος Περεσιάδη στο Αρχαίο Θέατρο του Πυθαγορείου, στη Σάμο, στο πλαίσιο του θεσμού του Υπουργείου Πολιτισμού «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός» στις 30 και 31 του Αυγούστου. Ένα δραματικό ειδύλλιο που αγγίζει κάτι βαθιά οικείο: την αγάπη, την απώλεια, το θαύμα. Ένα λαϊκό παραμύθι που ξεπερνά τις αφηγήσεις για το παρελθόν και προτείνει έναν άλλο τρόπο να βλέπουμε το παρόν.

Το έργο λειτουργεί ως όχημα για την επιστροφή στην τελετουργία· σε έναν παρελθόντα κόσμο όπου η φύση έχει φωνή και η μαγεία δοκιμάζει την αγάπη. Μέσα από μουσικά μοτίβα, γκροτέσκ μεταμορφώσεις και λαϊκούς ήχους, η παράσταση γίνεται ένας ύμνος στη μνήμη. Με μουσική, τραγούδι, με το σώμα και τις λέξεις, η παράσταση επιχειρεί ένα τελετουργικό ξύπνημα με σκοπό θεατής να ακούσει τη φωνή της φύσης και των μύθων ξανά. Ίσως, σε μια τέτοια βραδιά, στην αυγή του φθινοπώρου, μέσα στο αρχαίο θέατρο και καθώς ο ήλιος δύει να συναντήσουμε κάτι που είχαμε ξεχάσει. Κάτι που μας συνδέει βαθιά με τη γη και τον ουρανό των περασμένων χρόνων. Το παρελθόν γίνεται τόπος νοσταλγίας αλλά και εργαλείο επανεφεύρεσης του παρόντος, παραμένοντας ένα κομμάτι μας που συνεχώς μεταμορφώνεται.

Σημείωμα του σκηνοθέτη:

Πάντα στο αρχαίο θέατρο νιώθω πως κάτι επιμένει να μας περιμένει. Όχι σαν φάντασμα ή ανάμνηση· αλλά σαν λόγια που περιμένουν να ειπωθούν. Ένας παλμός κάτω από τις πέτρες, μια ανάσα, το φως του απογεύματος πάνω στα αγριολούλουδα. Ανεβάζοντας τον Μαγεμένο βοσκό του Σπυρίδωνος Περεσιάδη στο αρχαίο θέατρο Σάμου θα έλεγα πως το έργο επιστρέφει εκεί που ανήκει. Είναι συγκινητική η σκέψη πως ένα δραματικό ειδύλλιο του 19ου αιώνα παίζεται στο αρχαίο θέατρο, ιδιαίτερα αν αναλογιστεί κανείς ότι το έργο γράφεται όταν ένα έθνος και ένα θέατρο ψάχνουν εναγωνίως τις ρίζες τους. Η νύχτα γίνεται μάρτυρας της αγάπης και το κοινό καθήμενο στο κοίλον αγκαλιάζει τη δράση προσδίδοντας μια αρχέγονη και τελετουργική μα συνάμα λαϊκή και ανθρώπινη διάσταση στην παράσταση.

-Γιάννης Σκουρλέτης, bijoux de kant

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Σπυρίδων Περεσιάδης

Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης

Δραματολόγος: Ασημένια Ευθυμίου

Σκηνικά: bijoux de kant

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Φωτισμοί: Γιώργος Μαρουλάκος

Μουσική σύνθεση: Πάνος Ηλιόπουλος

Κίνηση: Διονύσης Νικολόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Έλενα Παληγιάννη

Βοηθός σκηνογράφου: Χρήστος Βακιρτζής

Φωτογραφίες: Μαίρη Λεονάρδου

Κατασκευή μάσκας: Νίκος Παπαδόπουλος

Ερμηνεύουν: Άγγελος Αλαφογιάννης, Κωνσταντίνος Γιουρνάς, Μελίνα Πολυζώνη, Αλέξανδρος Πιεχόβιακ, Άννια Λεμπεντένκο, Πάνος Ηλιόπουλος (μουσικός)

Θερμές ευχαριστίες στον Ανδρέα Λινό για τη συμμετοχή του στην ηχογράφηση μουσικής με μπαρόκ μουσικά όργανα.

Θερμές ευχαριστίες στο Δήμο Ανατολικής Σάμου και στη Blue Star Ferries® για την υποστήριξή τους.

Διεύθυνση παραγωγής: Γιώργος Παπαδάκης

Εκτέλεση Παραγωγής: bijoux de kant

Info:

Τοποθεσία: Αρχαίο Θέατρο Σάμου (Ξύλινο), Πυθαγόρειο
Ημερομηνία: Σάββατο 30 και Κυριακή 31 Αυγούστου
Πληροφορίες: 0030 6942.259779

Προκράτηση θέσεων (δωρεάν): Ο μαγεμένος βοσκός του Σπυρίδωνος Περεσιάδη | ΟΛΗ Η ΕΛΛΑΔΑ ΕΝΑΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ

Η εκδήλωση προσφέρεται δωρεάν από το Υπουργείο Πολιτισμού. Καταβάλλεται μόνο το αντίτιμο εισόδου του αρχαιολογικού χώρου, όπου υπάρχει. Η προκράτηση θέσης είναι υποχρεωτική. Πληροφορίες & προκρατήσεις: www.allofgreeceoneculture.gr.

Λίγα λόγια για το κείμενο και τον συγγραφέα

Ο Σπυρίδων Περεσιάδης (1854–1918) ήταν σημαντικός Έλληνας θεατρικός συγγραφέας της ύστερης περιόδου του 19ου αιώνα, γνωστός για την ικανότητά του να συνδυάζει την ηθογραφία με τον λυρισμό. Διακρίθηκε ιδιαίτερα στο δραματικών ειδύλλιο, ένα λογοτεχνικό και θεατρικό είδος που αντλούσε θεματολογία από τη ζωή και τις παραδόσεις της ελληνικής υπαίθρου. Η συγγραφική του προσέγγιση συνδυάζει τον ρομαντισμό με την ελληνική παράδοση.

Μετά εμβληματική «Γκόλφω» ο Σπυρίδων Περεσιάδης παραδίδει ένα ποιητικό ειδύλλιο, γραμμένο το 1909, χαρακτηριστικό παράδειγμα της γραφής του λόγω της χρήσης της δημοτικής γλώσσας, της ποιητικής δομής και των έντονων λαογραφικών αναφορών, με τον τίτλο «Ο μαγεμένος βοσκός δραματικόν ειδύλλιον εις πράξεις τρεις, μετʹ ασμάτων και χορών ελληνικών».

Η ιστορία διαδραματίζεται σε έναν ειδυλλιακό, ρομαντικό κόσμο γεμάτο από φυσικές εικόνες και λαογραφικές αναφορές. Στην δραματουργικά επεξεργασμένη εκδοχή που παρουσιάζει η bijoux de kant η πλοκή του έργου περιστρέφεται γύρω από τον Δάφνι, έναν νεαρό βοσκό, που ερωτεύεται τον Μύρτο. Όμως, ο έρωτάς τους δοκιμάζεται από τις δεισιδαιμονίες και τις κοινωνικές προκαταλήψεις. Ο Δάφνις, υπό την επήρεια μαγείας, απομακρύνεται από τον Μύρτο και αντιμετωπίζει μια εσωτερική σύγκρουση ανάμεσα στον αληθινό έρωτα και τις φαντασιώσεις του. Εμπόδιο στην ένωσή τους θα σταθεί και ο πατέρας του Μύρτου αλλά στο τέλος θα κερδίσει η αγάπη.

Η δύναμη της φύσης, οι παραδόσεις και τα πάθη που καθοδηγούν την ανθρώπινη ψυχή αποτελούν βασικά θέματα του έργου. Με έντονη ποιητική γλώσσα και λυρισμό, το έργο συνδυάζει τη ρομαντική ατμόσφαιρα με βαθύτερους στοχασμούς για την αλήθεια, τον έρωτα και την ελευθερία της βούλησης με χιούμορ και κωμικά στοιχεία. Στο τέλος, η δύναμη της αγάπης και η πίστη υπερνικούν τις δυσκολίες, οδηγώντας τους δύο ερωτευμένους στη λύτρωση εξαίροντας τη δύναμη του ανθρώπινου πνεύματος απέναντι στις σκοτεινές δυνάμεις.

Όπως το πετροδιάμαντο στ’ αυτί τ’ αράπη λάμπει

έτσι και ’σύ φωτοβολείς στο πρόσωπο της νύχτας,

που το βαθύ σκοτάδι της ολόγυρά σου κάνει ένα στεφάνι φωτεινό.

Και μέσ’ αυτό το γύρο του στεφανιού φαίνεσαι

’σύ σαν να ’σαιχαραυγούλα στα πρώτα της χαμόγελα,

π’ ακόμ’ ολόγυρά της η νύχτ’ απλώνεται.

Θαρρώ πως από λίγο λίγο φεύγεις μακρυά από τα με,

σηκώνεσαι στο χάος, βυθίζεσαι στην άβυσσο.

Τα μάτια μου σε χάνουν, μέσα στα πλάτια τ’ ουρανού.

Τέτοιος είσαι απόψε, Μύρτο.

-απόσπασμα από το έργο